Dadaísmo: qué es, contexto histórico, características, representantes
¿Qué es el dadaísmo?
El dadaísmo fue un movimiento artístico de vanguardia, multidisciplinario (se dio en pintura, escultura, literatura, etc.) e internacional, surgido durante la segunda década del siglo XX, en Suiza, y cuya influencia se extiende hasta nuestros días.
Dadá reacciona contra el arte convencional, los valores humanistas y el racionalismo capitalista que había llevado al mundo al desastre de la Primera Guerra Mundial (1914-1918). Propone abordar irracionalmente la poesía y hacer de objetos cotidianos y desechados manifestaciones artísticas.
No está claro el origen y significado del nombre, aunque se dice que Tristan Tzara, uno de sus fundadores, abrió un diccionario al azar y escogió la palabra más extraña. En el Manifiesto dadaísta escrito por Tzara en 1918 este afirma:
“Por los periódicos sabemos que los negros Kru llaman al rabo de la vaca sagrada: DADÁ. El cubo y la madre en una cierta comarca de Italia reciben el nombre de DADÁ. Un caballo de madera, la nodriza, la doble afirmación en ruso y rumano DADÁ”.
El dadaísmo es también una de las primeras corrientes artísticas de vanguardia en asumir un compromiso social y en vincularse a organizaciones de izquierdas como comunistas y espartaquistas.
El movimiento surgió en Zúrich, Suiza, en 1916, tomando como base de sus reuniones y eventos el Cabaret Voltaire, prolongando sus actividades hasta 1924, y siendo sus representantes más destacados Tristan Tzara, Marcel Duchamp, Jean (Hans) Arp, Hugo Ball, Man Ray, Hannah Hoch y Francis Picabia, entre otros.
Los dadaístas posteriormente se trasladaron a París, Berlín y Nueva York, y su influencia llegó a hacerse sentir en otros movimientos de vanguardia, como el futurismo italiano, el ultraísmo español o el surrealismo en Francia.
Contexto histórico y social del dadaísmo
Desde mediados del siglo XIX se desarrolla principalmente en Europa una ola de inquietud y búsqueda de nuevas formas, tanto en las artes plásticas como en la literatura. Son expresión de esta inquietud movimientos artísticos como el impresionismo, el neoimpresionismo, el cubismo, el fauvismo, el futurismo y el expresionismo.
Esta inquietud acompaña y a veces es expresión de fuertes movimientos sociales (que tendrán su máxima expresión en la Revolución Rusa de 1917), un intenso desarrollo industrial y tecnológico (sobre todo en la aviación, la industria automotriz y en la industria armamentista), y un creciente roce entre distintos proyectos imperialistas (Francia, Alemania, Rusia, Inglaterra y los imperios austrohúngaro y otomano).
Estos roces entre imperios desembocan en 1914 en el primer conflicto mundial del siglo XX, la Gran Guerra, en el que Suiza permanece como país neutral, favoreciendo el encuentro, en ciudades como Zúrich, de artistas e intelectuales procedentes de los países que se encontraban en guerra.
Zúrich y el Cabaret Voltaire
En 1916 coinciden en distintos cafés de Zúrich, y eventualmente en el Cabaret Voltaire, artistas de diferentes países y disciplinas: los alemanes Hugo Ball, Hannah Höch, Hans Richter, Richard Huelsenbeck y Emmy Hennings; los franceses Marcel y Suzanne Duchamp, Jean Harp y Juliette Roche; los rumanos Tristan Tzara y Marcel Janco, y la suiza Sophie Taeuber-Arp.
Este grupo inicial realiza un primer espectáculo en el cabaret el 5 de febrero de 1916, incluyendo canciones de distintos países (francesas, alemanas, rusas, africanas), y una exposición de arte.
Ese mismo año publican un panfleto titulado Cabaret Voltaire, con una ilustración de Jean Harp en la portada, y con aportes y contribuciones de escritores y artistas como Guillaume Apollinaire, Pablo Picasso, Amedeo Modigliani y Vasili Kandinski.
En 1917 fundan la Galería Dadá y, al finalizar la guerra, se desplazan y extienden su influencia a París, Berlín y Nueva York. Pero la influencia del dadaísmo va más allá, está presente en la obra del español Guillermo de Torre, e inspira en Francia el surgimiento del surrealismo, considerado como el movimiento vanguardista más importante del siglo XX.
Entre 1916 y 1922 los dadaístas publicaron al menos siete manifiestos, donde expusieron sus ideas e incluyeron poemas y pinturas. El primero fue escrito por Hugo Ball y los siguientes por Tristan Tzara.
Características del dadaísmo
Multidisciplinario e interdisciplinario
Como otros movimientos artísticos de vanguardia del siglo XX, el dadaísmo involucró distintas disciplinas artísticas: poesía, narrativa, música, pintura, escultura y fotografía.
Además, organizaron eventos y actividades en las que estas disciplinas interactúan entre ellas y con los espectadores.
Antiacadémico “Anti-arte”
El dadaísmo reacciona contra el arte académico y la literatura convencional, hasta el punto de hacerse llamar “anti-arte”. En la pintura y la escultura incorporan materiales inusuales, promoviendo el collage y el reciclaje de materiales comunes.
En literatura, rechazan las convenciones ortográficas y gramaticales, así como la lógica del discurso. Ejemplo emblemático de esta posición estética son los consejos de Tzara para escribir un poema dadaísta:
Coja un periódico
Coja unas tijeras
Escoja en el periódico un artículo de la longitud que cuenta darle a su poema
Recorte el artículo
Recorte en seguida con cuidado cada una de las palabras que forman el artículo y métalas en una bolsa
Agítela suavemente
Ahora saque cada recorte uno tras otro
Copie concienzudamente
en el orden en que hayan salido de la bolsa
El poema se parecerá a usted
Y es usted un escritor infinitamente original y de una sensibilidad hechizante, aunque incomprendido del vulgo.
Irracionalismo vs racionalismo y positivismo
Los dadaístas promueven el gesto irracional, el pensamiento incoherente y la expresión libre como rechazo a la filosofía positivista y al irracionalismo, que habían conducido a la civilización a la gran matanza de la Primera Guerra Mundial.
El gesto provocador como forma de arte
Los dadaístas organizan actividades provocadoras dentro y fuera del Cabaret Voltaire, en Zúrich, para escandalizar al público burgués y llamar la atención sobre su labor artística. Son eventos con fuerte carga satírica y humorística.
En tal sentido, los dadaístas son considerados pioneros de actitudes surrealistas, y de formas artísticas de décadas posteriores como el happening y la performance.
Postura crítica
Desde el inicio los integrantes de este movimiento comparten un fuerte sentido de crítica social, que los lleva a simpatizar con movimientos socialistas y comunistas de Europa.
El fotomontaje, la intervención de obras tradicionales y los “ready made”
Los dadaístas utilizaron técnicas del cubismo, como el collage, pero además innovan al intervenir obras clásicas (como la “Gioconda” de Da Vinci con el bigote pintado por Marcel Duchamp).
Son también los primeros en utilizar la técnica del fotomontaje, en la que destacan especialmente los alemanes Hannah Hoch y John Heartfield. La técnica consistía en superponer en una obra distintos fragmentos de fotografías.
Otra técnica icónica del dadaísmo es el “ready made”, que consiste en tomar un objeto cotidiano y, con o sin intervención, declararlo objeto de arte. El principal representante de esta técnica es Marcel Duchamp.
Países donde se desarrolló el dadaísmo
Aunque se inició oficialmente en Zúrich, Suiza, en 1916, con la aparición del primer manifiesto y la fundación del Cabaret Voltaire, ya había manifestaciones artísticas que anunciaban este movimiento en Estados Unidos, Alemania y Francia.
Entre 1916 y 1919 el movimiento se mantiene en Suiza, aunque genera simpatías y adhesiones en países como España, Italia, Alemania y Francia. En 1919 los dadaístas se dispersan creando núcleos en París y Berlín, y posteriormente en Nueva York.
Alemania
En junio de 1920 se presenta en Berlín la Feria Internacional Dadá. El grupo en Alemania se politizó rápidamente, expresando simpatías por los espartaquistas, una organización socialista.
Estados Unidos
En Estados Unidos el dadaísmo tendrá como base Nueva York, donde exponen sus obras autores como Marcel Duchamp, Man Ray, Alfred Stieglitz, Francis Picabia y Beatrice Wood, entre otros.
Francia
En París los dadaístas organizaron diversos eventos callejeros para escandalizar a la “burguesía”.
Antes de desaparecer bajo la sombra del surrealismo, que incorporó varias de sus técnicas, el dadaísmo influyó en artistas y movimientos de otros países, como México (los estridentistas), Holanda, Brasil (los modernistas) y Japón (el poeta Shinkichi Takahashi).
Representantes del dadaísmo y sus obras
Hugo Ball (Alemania, 1886-Suiza, 1927)
Escritor y poeta alemán, autor del primer manifiesto dadaísta en 1916, que junto a su compañera, Emmy Hennings, fundó en Zúrich la sede inicial de este movimiento, el Cabaret Voltaire. Es autor del primer poema fonético de la historia del dadaísmo: “Karawane”.
Tristan Tzara (Rumania, 1896-Francia, 1963)
Poeta y ensayista rumano, fundador y uno de los principales representantes del movimiento dadaísta. Su nombre de nacimiento era Samuel Rosenstock. Es considerado la figura clave del movimiento y fue el autor de los principales manifiestos.
Es autor de La primera aventura celestial del señor Antipirina (1916) y Veinticinco poemas (1918), considerados los primeros textos dadaístas, y en París, con otros compañeros, realizó actos callejeros aparentemente absurdos para “escandalizar a la burguesía”, que influyeron en el posterior movimiento surrealista.
Emmy Hennings (Alemania, 1885-Suiza, 1948)
Escritora, actriz y cantante alemana, cofundadora, junto a Hugo Ball, del Cabaret Voltaire, sede del movimiento Dadá y donde actuó como cantante y actriz.
Es autora de novelas y poemas que no se consideran estrictamente dadaístas y su obra más citada y elogiada es la novela Cárcel (1919).
Marcel Duchamp (Francia, 1887-1968)
Es considerado como uno de los artistas plásticos más importantes del siglo XX y antes de incorporarse al movimiento Dadá ya era reconocido por sus obras de carácter cubista. De nacionalidad francesa, posteriormente se hizo ciudadano norteamericano.
Es el creador de los “ready made”, objetos cotidianos reciclados y redefinidos como obras de artes. El más famoso de estos “ready made” es “Fuente” (1917), un urinario invertido, que algunos críticos consideran como el inicio del arte conceptual.
También ha sido muy difundida su intervención de una reproducción de la “Gioconda”, de Leonardo da Vinci, a la que puso bigote y barba, y tituló “L.H.O.O.Q.”.
Hanna Höch (Alemania, 1889-1978)
Artista plástica y fotógrafa alemana, considerada como una de las pioneras en la técnica del fotomontaje. Fue también una de las principales promotoras del dadaísmo en Alemania.
Entre sus montajes destacan “Da-dandy” (1919), y “Corte con el cuchillo de cocina Dadá” (1919).
Man Ray (Estados Unidos, 1890- Francia, 1976)
Pintor y fotógrafo norteamericano, participante activo de las vanguardias artísticas neoyorquinas y parisinas, autor de las llamadas “rayografías” o “rayogramas”, fotografías sin cámaras, con distintos objetos expuestos a papel fotográfico y luz.
Su obra más conocida y difundida es “Le Violon d’Ingress”.
Francis Picabia (Francia, 1879-1953)
Pintor y escritor francés, junto a Man Ray y Marcel Duchamp fundó el núcleo dadaísta de Nueva York. Participó también en las actividades organizadas por Tristan Tzara en París para causar escándalo.
Tiene obras pertenecientes a distintos períodos y movimientos, desde el postimpresionismo hasta el surrealismo y el arte abstracto. Durante su período dadá realizó obras que representan ingenios mecánicos, como “Parade Amoureuse” (1917), o “L’Enfant carburateur (1919).
Jean (Hans) Arp (Francia-Alemania, 1887-Suiza, 1966)
Pintor, escultor y poeta francoalemán (nació en Estrasburgo en un momento en que la ciudad pertenecía al imperio alemán), fue miembro fundador del dadaísmo en Zúrich y también participó en el surrealismo, aunque eventualmente creó un estilo propio, el biomorfismo.
De su etapa dadaísta destacan obras como “Rectángulos ordenados según las leyes del azar” (1916), y “Pechero de la camisa y tenedor” (1922).
Referencias
- Las vanguardias del siglo XX (2018). Tomado de tom-historiadelarte.com.
- Rojas, P. (2020). Guillermo de Torre, un dadaísta en la Mancha
- Dadaísmo (2021). Tomado de es.wikipedia.org
- What is Dadaism, Dada Art, or a Dadaist? (2021). Tomado de magazine.artland.com.