Tipos de arte
El arte es un modo de expresión que se sirve de la imaginación, los sentimientos y la inteligencia para crear obras de valor estético, es decir, que destacan por su belleza o su capacidad para conmover a quienes entran en contacto con ellas.
Las obras de arte se pueden crear a partir de diversas materias primas, como por ejemplo, las palabras (literatura), los sonidos y la voz (música), las imágenes (pintura, fotografía, cine), el cuerpo humano (danza), entre otros.
Realizar obras de arte de alta calidad requiere de perseverancia, paciencia y de gran habilidad, la cual se adquiere a través de años de estudio y práctica.
A continuación te mostramos cuáles son y en qué consisten los principales tipos de arte.
Pintura
La pintura se vale de la línea, el color, la textura y las tonalidades para crear imágenes de valor estético.
La pintura puede ser figurativa o abstracta. La primera representa objetos de la realidad con mayor o menor realismo; mientras que la segunda combina planos de color y formas geométricas para expresar sentimientos, ideas, o simplemente armonía formal, pero sin representar ningún objeto reconocible.
La gran mayoría de la pintura pertenece a la rama figurativa. En ella podemos incluir desde los grandes pintores del Renacimiento, como Leonardo, hasta los impresionistas como Monet o fovistas como Marquet o Matisse.
Ejemplos de pintura abstracta los hallamos en la obra de los pintores rusos Mark Rothko y Vasili Kandinsky.
Música
Es el arte de combinar sonidos con una finalidad estética pura o para expresar estados de ánimo. En general, la música puede dividirse en tres tipos:
Música pura
Se relaciona con las artes decorativas en el sentido de que, aunque tiene gran belleza formal, no expresa ningún estado de ánimo en particular. Es muy grata de escuchar, produce gran placer, pero no nos mueve sentimentalmente.
La gran mayoría de las sonatas para piano de Franz Joseph Haydn o Domenico Scarlatti pertenecen a esta categoría.
Música expresiva
Aquí se incluyen todas las composiciones musicales creadas con el fin de transmitir sentimientos y emociones.
No siempre son “bellas” en el sentido tradicional de la palabra, como es el caso de los primeros dos movimientos de la Novena Sinfonía de Beethoven, o de algunos pasajes de la Sinfonía Fantástica de Héctor Berlioz, o de muchas de las obras de Gustav Mahler.
Pero muchas veces sí alcanzan un altísimo grado de belleza, como en el segundo movimiento del Concierto para violín de Brahms o de la Quinta Sinfonía de Tchaikovsky.
Música descriptiva
Abarca todas las composiciones musicales cuya finalidad es narrar una historia o describir en sonidos la esencia de un ambiente o un paisaje.
Como ejemplo podemos mencionar la mayoría de los preludios de Claude Debussy y “El Moldava”, poema sinfónico del checo Bedrich Smetana.
Literatura
Este arte se sirve del lenguaje, de las mismas palabras con que nos comunicamos diariamente en diversidad de situaciones.
La habilidad del poeta o el escritor consiste en seleccionarlas y combinarlas de tal modo que llamen la atención por su belleza, conmuevan emocionalmente o capten la atención del lector en el curso de una narración trepidante.
La literatura es como un diminuto diamante en el balde de hielo picado del lenguaje común: se parece mucho, porque está hecho con las mismas palabras, pero su belleza y valor es mucho mayor.
En sus inicios, la literatura estaba consagrada a narrar los grandes hechos bélicos de la historia de los pueblos. Este es el caso de la Ilíada o el Poema de Gilgamesh.
Posteriormente nació la poesía lírica, en la cual el artista vierte sus sentimientos más personales, especialmente de naturaleza amorosa. Grandes poetas líricos hay muchos desde la Antigüedad: Safo, Anacreonte, Garcilaso de la Vega, Petrarca, Giacomo Leopardi, Friedrich Hölderling, Vicente Huidobro, entre otros.
Con Miguel de Cervantes y su Don Quijotede La Mancha, en 1605, nace la novela moderna, un género que desde entonces se convertiría en el más intensamente cultivado y daría a la literatura muchas de sus grandes obras maestras.
Por ejemplo: Crimen y Castigo, de Fedor Dostoievski; Guerra y paz, de Leon Tolstoi; En busca del tiempo perdido, de Marcel Proust; Las ilusiones perdidas, de Honoré de Balzac, Madame Bovary, de Gustave Flaubert, entre otras.
Teatro
El arte del teatro se vale de los movimientos del cuerpo y de la voz humana para representar acciones, emociones y pensamientos sobre un escenario.
Algunas obras de teatro están representadas por un solo actor, el cual simula hablar consigo mismo o también puede dirigirse al público. A este tipo de obras se le conoce como monólogo.
Una obra teatral puede incluir danza y música además de la representación propiamente dramática, la cual puede ser seria o cómica.
Ejemplos de ello son la ópera y la zarzuela. La primera es una obra de teatro en la que, en lugar de hablar, se canta o se recita con el acompañamiento de una orquesta. En la zarzuela se intercalan los diálogos hablados con canciones igualmente acompañadas por la orquesta.
El escenario teatral no tiene necesariamente que ubicarse en un auditorio techado construido especialmente para ese fin. También existe el teatro de calle, en el cual los actores representan la obra en un espacio público de manera informal.
Fotografía
Es un arte moderno; nació a finales del siglo XIX cuando la tecnología logró fijar una imagen proyectando la luz sobre un material fotosensible.
La fotografía se parece un poco a la pintura, pues también consiste en imágenes que emplean líneas, colores y texturas para producir un efecto estético y conmover.
Sin embargo, la esencia de la fotografía está en el manejo de la luz. Un fotógrafo es un artista con un conocimiento tal de la luz y su comportamiento, que puede aprovecharla para expresar su visión de la realidad y sus emociones.
Puesto que la imagen fotográfica es sumamente fiel a la realidad que captura, desde sus inicios fue empleada para documentar la realidad y dejar memoria para generaciones futuras.
Así nació la fotografía documental o fotografía de calle. Uno de sus más famosos representantes es el francés Henri Cartier-Bresson.
Pero la fotografía también ha sido cultivada con una finalidad más puramente estética. Ejemplo de ello son los hermosos paisajes del fotógrafo estadounidense Ansel Adams, o las olas y nubes captadas por Pierre Carreau.
Cine
El cine es fotografía en movimiento. Consiste en una secuencia de imágenes y sonidos estructurada de acuerdo con una finalidad, que puede ser contar una historia, mostrar una realidad, o tomar un testimonio.
El cine guarda estrecha relación con el teatro, pues también se vale de la voz y los movimientos corporales de los actores, así como de la música y la danza.
En sus inicios el cine fue mudo, es decir, mostraba imágenes y música, pero no se escuchaban las voces de los actores ni el sonido ambiente. Eso no impidió que se rodaran algunas grandes obras maestras, como La montaña sagrada, de Arnold Frank o Tiempos modernos, de Charles Chaplin.
En general, las obras cinematográficas pueden dividirse entre las de ficción y las documentales. Entre las primeras están la mayoría de las películas y series que se exhiben en los cines y en la televisión, como Star Wars o La casa de papel.
En la segunda categoría se incluyen las que no se proponen crear mundos ficticios, sino mostrar y profundizar en la realidad. Como ejemplo podemos mencionar Hombres de Aran, de Robert Flaherty, o Araya, de Margot Benacerraf.
Escultura
Consiste en modelar objetos tridimensionales a partir de una materia prima, que puede ser dura o maleable. La escultura emplea gran variedad de materiales, como mármol, piedra, madera, arcilla, cera o caucho.
Por ejemplo, La piedad, de Miguel Ángel Buonarroti, una de las esculturas más famosas del mundo, fue esculpida en mármol.
En muchos casos la escultura tiene una finalidad política o pública. Por ejemplo, como herencia del período en que Ucrania perteneció a la Unión Soviética, en su capital, Kiev, se levantaba una estatua de Vladimir Lenin, fundador del comunismo ruso. La estatua fue destruida en 2013.
Sin embargo, los escultores contemporáneos han experimentado con otros materiales, como el plástico y el alambre. Este es el caso del norteamericano Alexander Calder, quien ha creado esculturas móviles. Calder también ha hecho esculturas y retratos empleando solo alambre.
Orfebrería
Consiste en labrar joyas y otros objetos preciosos a partir del oro y la plata principalmente. Obras de orfebrería son anillos, broches, prendedores, pulseras, collares, zarcillos.
La orfebrería, cuyo proceso comienza por fundir el oro o la plata a altísimas temperaturas para limpiar las impurezas, tiene diversas técnicas, entre las cuales están la filigrana, el puntillado, el estampado y el granulado.
Cerámica
Consiste en modelar objetos tridimensionales a partir de la arcilla; cocerlos luego en un horno especialmente preparado para este fin, y pintarlos. La mayoría de los objetos que se producen en el arte de la cerámica tiene un objetivo utilitario: tazas, cuencos, tinajas, materos, móviles, entre otros.
Sin embargo, los grandes maestros ceramistas son capaces de producir objetos con formas tan delicadas y bellas que son considerados obras de arte.
Arquitectura
Es el arte –aunque también la ciencia– de diseñar edificios, tanto en su apariencia exterior como en su funcionalidad y sus ambientes interiores.
El arquitecto expresa su visión artística a través de la forma y el tamaño de la edificación, así como también por medio de los colores y materiales de construcción.
Sin embargo, el artista no es plenamente libre en su tarea. Los edificios son estructuras públicas con una finalidad utilitaria, así que el arquitecto debe tener en cuenta el uso que se le dará al edificio que va a diseñar.
Ejemplos de obras arquitectónicas son la Casa de la Ópera de Guangzhou (China), el edificio del Museo Guggenheim (España), la Catedral de San Basilio (Rusia) o el Burj Khalifa (Emiratos Árabes).
Danza
Consiste en una secuencia de movimientos rítmicos y armónicos del cuerpo, acompañados de música, a través de los cuales se narran historias y expresan sentimientos.
La danza es una de las expresiones artísticas más antiguas de la humanidad y está presente en todas las culturas del planeta.
Diseño gráfico
Es el arte de disponer un conjunto de elementos visuales en un espacio delimitado de tal manera que transmitan un determinado mensaje al público. Los elementos visuales son las imágenes, símbolos, colores y la tipografía.
En el mundo actual, el diseño gráfico se encuentra en todas partes. En vallas publicitarias y anuncios luminosos de las vías públicas; en las etiquetas que van adheridas a innumerables bienes de consumo; en las portadas de los libros y revistas; en la presentación de las páginas webs, entre muchos otros.
Aunque el diseño gráfico tiene un objetivo comercial, muchas de sus creaciones han alcanzado niveles de belleza y perfección tales que son consideradas obras de arte.
Artes circenses
En esta categoría están los acróbatas, equilibristas, trapecistas, malabaristas, ventrílocuos, payasos, zanqueros, magos, titiriteros y contorsionistas.
Las actividades que llevan a cabo estos artistas requieren una enorme habilidad y en algunos casos pueden transmitir la sensación de belleza.
Diseño de modas
Consiste en diseñar prendas de vestir y accesorios. Ante la prenda de ropa que desea crear, el diseñador de modas decide cómo combinar colores, formas y texturas para crear prendas que no solo cumplan su función, sino que también destaquen por su belleza y elegancia.
Algunos famosos diseñadores de moda son Coco Chanel, Giorgio Armani o Jean Paul Gautier.
Ebanistería
Es una rama de la carpintería. Consiste en diseñar y fabricar muebles que, además de cumplir a la perfección con su finalidad utilitaria, exuden belleza, elegancia o sofisticación.
Referencias
- (2010). Arte. Britannica Enciclopedia Moderna.
- (2010). Painting. Britannica Student Encyclopaedia.
- Britannica, T. Editors of Encyclopaedia (2018). The arts. Encyclopedia Britannica. Tomado de britannica.com.
- Las técnicas de la orfebrería. Tomado de banrepcultural.org.
- Soto, R. (s/f). El Arte de la Ebanistería. Tomado de decarpinteria.ne.