Lengua y literatura

Expresionismo Literario: Inicios, Características, Representantes


El expresionismo literario fue una de las principales corrientes artísticas que se desarrollaron durante el siglo XX, durante y después de la Primera Guerra Mundial. Se caracterizaba por adoptar formas de expresión subjetivas y espontáneas que también fueron claves para otras vanguardias de la época.

Los escritores expresionistas no buscaban representar la realidad objetiva, sino las emociones que los hechos y la naturaleza despertaban en los personajes. Para alcanzar este objetivo, empleaban estrategias como la exageración, el primitivismo y la fantasía.

Como resultado, los expresionistas representaban la realidad de forma vívida, agitada, violenta y dinámica.

Inicios

El expresionismo literario surgió como una reacción contra el materialismo, la prosperidad y los valores de la burguesía de la época.

Los escritores de esta corriente se oponían en sus textos a la mecanización, la urbanización y el predominio de la familia burguesa en la sociedad europea.

Las influencias del expresionismo venían principalmente de la filosofía. Por ejemplo, el filósofo alemán Friedrich Nietzsche sentó bases importantes para el movimiento al trascender las ideas tradicionales sobre el razonamiento y la moralidad.

Por su parte, Spake Zarathustra también representó una influencia importante en el pensamiento expresionista, al igual que poetas simbolistas como Arthur Rimbaud y Charles Baudelaire gracias a su exploración de oscuros paisajes emocionales.

Los principales precursores de la literatura expresionista fueron August Strindberg y Frank Wedeking. Sin embargo, el primer juego expresionista propiamente dicho fue “Der Bettler” de Reinhard Johannes Sorge, que fue escrito en 1912 pero realizado solamente hasta 1917.

Características

Los escritores expresionistas construyeron un estilo de protesta social con el que intentaron transmitir sus ideas críticas de la sociedad.

Buscaban distorsionar las características objetivas de la realidad. Para ello, usaban en sus obras elementos simbólicos y oníricos para ilustrar las sensibilidades humanas alienadas por la sociedad que criticaban.

Sus críticas estaban orientadas a situaciones generales, no a personajes particulares. Por lo tanto, emplearon dentro de sus obras las alusiones a tipos simbólicos de personajes, en lugar de aludir a personajes individuales.

Dramaturgia expresionista

La dramaturgia fue uno de los principales géneros que trabajaron los escritores expresionistas.

Su interés no estaba puesto en retratar los sucesos del mundo exterior, sino en el interior, es decir, en las emociones y pensamientos de los individuos. Por esta razón sus obras estaban interesadas en retratar los estados mentales de forma subjetiva.

Usualmente, el personaje principal de una obra expresionista manifiesta sus males interiores a través de largos monólogos.

En estas expresiones expresa el malestar espiritual de la juventud, la rebelión contra las generaciones anteriores y los caminos políticos y revolucionarios posibles.

Poesía expresionista

La poesía expresionista surgió al mismo tiempo que la dramaturgia y compartía con ella algunas características. Principalmente, se apartaba de la narración de la realidad y la naturaleza y estaba enfocada hacia la exploración de las emociones.

Por otra parte, la estética de los poemas expresionistas buscaba un lirismo sumamente expresivo con un gran poder asociativo.

Su objetivo era eliminar la narrativa y las descripciones para intentar expresar la esencia de los sentimientos: era una poesía condensada que utilizaba cadenas de sustantivos, adjetivos y verbos en infinitivo.

Los temas principales que se abordaban en la poesía expresionista, estaban enfocados en el horror de la vida urbana y el colapso de la civilización. Cierta parte de estos poetas eran pesimistas y lo expresaban a través de sátiras de los valores burgueses.

Sin embargo, había otros poetas expresionistas que estaban preocupados por las transformaciones políticas y sociales de la época. Por lo tanto, usaban su poesía para expresar la esperanza de una revolución venidera.

Representantes

Federico García Lorca

Federico García Lorca nació en España en junio 1898 y falleció en agosto de 1936. Publicó su primer libro en 1918 y en 1919 se trasladó a Madrid, donde se dedicó al teatro y comenzó a escribir obras de teatro. Sin embargo, sus obras vanguardistas no fueron valoradas por el público.

Con el paso del tiempo, siguió escribiendo obras de teatro pero se dedicó con mayor énfasis a la poesía. Su primer éxito literario fue el libro titulado “Baladas Gitanas”, publicado en 1928.

Más adelante, fue director de una compañía de teatro estudiantil que recorrió la España rural y se destacó por sus versiones de obras clásicas en versiones modernas.

Durante este tiempo escribió su juego expresionista “Bodas de sangre” que fue publicado en 1933 y constituye su obra más conocida.

En 1936 fue arrestado y fusilado por las milicias nacionalistas por razones desconocidas. Sin embargo, su asesinato se atribuye a su pensamiento de izquierda y su homosexualidad. Su cuerpo fue arrojado a una tumba sin nombre.

Franz Kafka

Franz Kafka nació en Praga en 1883 y falleció en Austria en junio 1924. En 1906 Kafka comenzó a escribir y publicar historias en la revista literaria de su amigo Max Brod.

Sus narraciones y novelas, representaban una visión absurda de la realidad a través de símbolos y metáforas. Sin embargo, lograban ser sumamente lúcidas y claras, por lo tanto resultaron comparables a parábolas o fábulas.

Como en el caso de La Metamorfosis, su obra más reconocida, los personajes de Kafka suelen encontrarse sumergidos en mundos incomprensibles, alejados de la realidad pero en contacto con sus sentimientos más profundos.

Kafka falleció de tuberculosis en junio de 1924, solicitando a su amigo Brod que quemara todos los manuscritos de sus historias inacabadas. Sin embargo, en contra de sus deseos, su amigo se dedicó a publicarlos durante las siguientes décadas.

Frank Wedekind

Frank Wedekind nació en Hannover, Alemania, en julio de 1864 y falleció en Munich en marzo de 1918. Fue uno de los primeros dramaturgos alemanes en experimentar con las técnicas expresionistas.

En sus obras se hacía evidente su desprecio por la sociedad burguesa. Solía atacar la hipocresía y las costumbres sexuales represivas. En obras como “Caja de Pandora” representaba abiertamente la represión sexual e invitaba a la liberación del público.

Su enfoque era didáctico, por lo tanto incluía diálogos muy estilizados y personajes extravagantes. Además, las tramas y los episodios eran libres y controversiales con el objetivo de conmocionar a la audiencia y sacarla de su complacencia.

Referencias

  1. Franz Kafka Online. (S.F.). Franz Kafka Biography. Recuperado de: kafka-online.info
  2. Literary Movements for Students: Presenting Analysis, Context, and Criticism on Literary Movements. (2009). Expressionism. Recuperado de: encyclopedia.com
  3. Poets.org. (S.F.). Federico García Lorca. Recuperado de: poets.org
  4. The editors of Enciclopaedia Británnica. (2017). Expressionism. Recuperado de: britannica.com