Arte

Elementos del Arte y sus Características


Los elementos del arte son talento, concepto, medio, contexto, referencia, estilo, valor y estética. Todos los anteriores inciden en la conformación del arte en sus diferentes manifestaciones.

La creación artística se ve presente en la pintura, escultura, teatro, danza, literatura, arquitectura, dibujo, cine, fotografía y música.

En todas las manifestaciones artísticas existe un proceso creativo en el cual se dejan ver la influencia del artista, el contexto en el cual está inmerso y el mecanismo que emplea para proyectar sus ideas.

El arte, en sus distintas aristas, representa una vía de expresión en la que comulgan varias variables que generan diversidad, ritmo, textura y movimiento; en fin, se generan sensaciones y emociones en los observadores.

Cada manifestación artística es el resultado de un compendio de elementos que producen lo que se aprecia como el resultado final u obra de arte.

Elementos principales del arte

1- Talento

La materia prima artística radica en el talento de los autores o intérpretes. Este don implica facilidad de aprendizaje o el conocimiento adquirido a base de trabajo sobre ciertas disciplinas.

No todas las personas tienen el talento natural para desenvolverse con soltura al momento de expresarse a través del arte.

En cambio, otro grupo desarrolla este potencial con base en la preparación constante y perseverante.

2- Concepto

Consiste en el tópico o idea que el artista desea transmitir; es decir, el mensaje de su obra. El arte es hueco si no está asociado a un trasfondo intelectual o emocional.

Una obra de arte sin significado no transmite emocionalidad en sus espectadores y, por consiguiente, carece de impacto en la sociedad.

3- Medio

Se entiende como el mecanismo seleccionado para materializar la idea o el concepto de la obra.

Por ejemplo, en el dibujo el medio de expresión sería el lápiz o el carboncillo, y la pieza de papel.

4- Contexto

El artista está inmerso en un contexto social, político, económico y cultural específico. En consecuencia, la personalidad de los artistas está sesgada por este ambiente variopinto. Dicha influencia es altamente perceptible en sus obras.

Es importante destacar que el contexto abarca situación, lugar y tiempo en el cual el artista desarrolla su proceso creativo.

5- Referencia

La referencia alude a la inspiración primaria del artista. Muchos genios creativos han sido sugestionados por el estilo, la técnica, el concepto o la ejecución de grandes expositores artísticos.

Una excelente obra de arte suele estar influenciada por otra obra, la cual a su vez es reinterpretada; de ese nuevo análisis puede surgir una propuesta creativa aún mejor.

6- Estilo

El estilo artístico que cada artista imprime en sus obras es un sello húmedo sobre el resultado final.

El estilo viene dado por la concurrencia de nociones intelectuales, filosóficas, espirituales e incluso geográficas.

Dependiendo de la disciplina artística, existen diversos estilos. Por ejemplo, el arte renacentista marcó un hito en la historia de la pintura y la escultura durante el siglo XVI.

8- Valor

Este elemento se refiere al valor agregado o distintivo de cada obra de arte. El valor es un factor percibido por el espectador, lo que lo hace de carácter subjetivo y depende del juicio del observador.

9- Estética

La estética es una característica intrínseca en todas las manifestaciones artísticas, en una u otra medida.

Este tipo de expresiones suele estar enmarcada en el ámbito de la belleza y de la armonía. Vale destacar que la percepción de la belleza varía dependiendo de cada observador.

Elementos de las obras de arte

Línea

Forma más simple de representación de una expresión artística. Pueden ser rectas o curvas, finas o gruesas, así como horizontales, verticales, diagonales o de contorno. Sirven para definir el contorno de las formas, siendo imprescindible para su comprensión que el espectador tenga un mínimo de conocimiento del mundo y sus características físicas.

Forma

Denominado también volumen, se trata de un diseño bidimensional que, a partir de otros elementos como el color, las líneas, el espacio o la textura se representa en la mente del espectador como algo tridimensional. Las formas pueden ser geométricas u orgánicas (formas libres).

Color

El color nace del reflejo de la luz sobre el objeto. Es la forma más flexible de expresión debido a sus múltiples formas de manipulación a partir del tono, el brillo, la intensidad, el croma, el equilibrio, etc. Ejerce una fuerte psicología sobre la mente del espectador, influyendo en las sensaciones que le pueda provocar la obra.

Espacio

Es el área destinada para la elaboración de la obra de arte. Se trata de la perspectiva y proporción entre formas y objetos y cómo se percibe por parte del espectador.

Textura

Es la ilusión que se genera a partir de una obra de perspectiva tridimensional. Puede ser táctil o visual, pero el resultado es el mismo, ya que transmite la sensación de dureza, suavidad, aspereza, etc.

Valor

Denominado también contraste, hace referencia al grado de claridad con el que se perciben los tonos de una imagen. Al igual que con el color, la diferencia de valores puede transmitir unas sensaciones u otras (tanto positivas como negativas).

Figura

Son un conjunto de formas que, de manera organizada y relacionada entre ellas, desarrollan un cuerpo que representa un individuo, animal, objeto u otro concepto físico o que dispone de apariencia física.

Referencias

  1. ¿Cuáles son los elementos básicos de las artes plásticas y visuales tradicionales? (s.f.). Recuperado de: geogebra.org
  2. Elementos de la apreciación artística (s.f.). Recuperado de: plasticas.dgenp.unam.mx
  3. Jiménez, D. (2009). Los elementos del arte. Recuperado de: primerespacioartistico.blogspot.com
  4. La obra de arte, elementos (2013). Recuperado de: blogdeartecontemporaneo.wordpress.com
  5. Wikipedia, La Enciclopedia Libre (2017). Elementos del Arte. Recuperado de: es.wikipedia.org