Vestimenta del Huayno
La vestimenta del huayno, uno de los tipos de música popular más reconocidos de los Andes, tiene una amplia historia y unas características muy particulares. El huayno es una música que se presenta principalmente en Perú y Bolivia, aunque también tiene presencia en algunas partes de Argentina, Ecuador y Chile. La vestimenta de sus bailes está muy influenciada por las culturas de estos países.
En Perú, existe una serie de regulaciones para las agrupaciones folclóricas que insta a evitar confusiones e imprecisiones en la vestimenta de las músicas tradicionales como el huayno.
Allí se adopta la forma de vestir en Cusco como parte de la estética del huayno. A pesar de lo anterior, la vestimenta del huayno no está universalizada y se enfoca en usar elementos y decoraciones diferentes según la región que represente el artista.
La base de la vestimenta del huayno es la pollera. La pollera es una falda del vestido femenino, usualmente brillante o muy colorida y con bordados y encajes de estilos diferentes. Las polleras pueden estar hechas en algodón, lana u otros materiales.
Características de la vestimenta del huayno
La vestimenta del huayno está ampliamente relacionada con la historia de la región andina y trata de conservarse como una muestra de la herencia indígena de esta región.
Culturalmente, la vestimenta del huayno está relacionada con el concepto de las Cholas, una típica mujer andina que usa vestidos tradicionales de la región, especialmente polleras.
Las polleras de las cantantes de huayno pueden ser faldas o vestidos que cubren hasta la rodilla. Los vestidos suelen cubrir los hombros de las cantantes.
Cuando los vestidos no tienen tirantes, las cantantes usan un chal para conservar el calor y mostrarse modestas.
Los tacones altos son también característicos de las cantantes de huayno. Es común que las cantantes de huayno diseñen o manden a diseñar sus propias polleras.
Estos diseños por lo general llevan patrones folclóricos e imágenes que pueden contener elementos como flores, animales y paisajes, entre otros. Usualmente, el nombre de la artista se incluye en el frente de la pollera.
Diferencias en la vestimenta de hombres y mujeres
A diferencia de las cantantes femeninas de huayno, las cuales lucen polleras luminosas y muy elaboradas, los cantantes masculinos no hacen sus presentaciones con tajes de elemento tan folclóricos.
Los cantantes masculinos suelen usar trajes formales monótonos que no permiten asociarlos con la región andina.
Los bailarines que acompañan al artista principal del huayno también suelen usar este tipo de trajes para concentrar la atención en quien canta.
Vestimenta contemporánea
Aunque el huayno se enfoca en el uso de elementos tradicionales de cada región en su vestimenta, los medios de comunicación en expansión le han permitido traspasar las barreras regionales, unificando algunos aspectos de la vestimenta a niveles de nación.
Existe la sensación de que la vestimenta del huayno comercial contemporáneo se ha abierto a una cantidad de influencias que lo llevan a abandonar las estéticas regionales. Incluso llegando a adoptar vestimentas casi unificadas sin ningún tipo de especificidad.
Actualmente, muchas voces advierten sobre las recientes tendencias de los artistas huaynos contemporáneos.
Dicen que se está perdiendo la esencia de la vestimenta ya que los trajes que usan hoy en día no representan sus regiones a pesar de ser muy bellos y brillantes.
Referencias
- Bradby B. Symmetry around a Centre: Music of an Andean Community. Popular Music. 1987; 6 (2): 197-218.
- Butterworth J. (2014). Andean Divas: Emotion, Ethics and Intimate Spectacle in Peruvian Huayno Music. Doctoral Thesis, University of London.
- Cespedes G. W. “Huayño,” “Saya,” and “Chuntunqui”: Bolivian Identity in the Music of “Los Kjarkas”. Latin American Music Review / Revista de Música Latinoamericana. 1993; 14 (1): 52-101.