Teatro experimental: orígenes, características, autores y obras
El teatro experimental se establece como un estilo o una forma innovadora de hacer teatro a finales del siglo XIX. Es visto como un movimiento mediante el cual se busca ir más allá de las formas tradicionales de llevar a cabo una pieza teatral. Tiende, por esto, a cambiar la forma en la que la audiencia percibe el teatro y establece una relación más interactiva con el público.
Las obras dentro del teatro experimental pueden estar relacionadas con la dramaturgia no tradicional como en el teatro del absurdo. Algunas áreas del arte como el performance art y tendencias como el surrealismo y el expresionismo sirven a este tipo de teatro.
Desde sus inicios, el teatro experimental se opuso al teatro burgués y buscó introducir un nuevo lenguaje para cambiar la percepción de las personas a la hora de encontrarse ante una propuesta teatral.
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Entre algunos precursores del teatro experimental se puede nombrar a Alfred Jerry (1873-1907), escritor francés y autor de la icónica pieza teatral Ubú Rey. Fue esta una de las obras teatrales que influyeron en el cambio de la forma de escribir y producir el teatro hacia finales de siglo XIX, figurando también como un primer impulso para el posterior teatro del absurdo.
El teatro experimental se origina por la influencia del movimiento vanguardista en Europa y su popularidad se incrementó durante la primera mitad del siglo XX. Para la época, la tendencia predominante era el realismo y el naturalismo y, ante esto, el teatro experimental aparece como una respuesta.
La vanguardia dentro del mundo artístico buscaba la innovación dentro de la producción artística. De aquí a que al teatro experimental se le conozca también como “avant-gardetheatre” o teatro de vanguardia. Dentro del ámbito surgen autores como el mencionado Alfred Jerry o Antonin Artaud (1896-1948), cuyos trabajos permitieron un primer establecimiento de nuevas formas de lenguaje escénico.
El teatro experimental entra en América a partir de la década de los 40, específicamente en Estados Unidos. El profesor de teatro de la Universidad de Columbia, Arnold Aronson, en uno de sus libros sobre la historia del teatro experimental en América, describe cómo entre la década de los 50 y los 80 la actividad teatral se fue rediseñando a nivel de espectáculo.
Esta forma de teatro no se enfoca en replicar el mundo real de una forma convencional, al contrario, se orienta a reflejar una forma nueva de presentar la experiencia de la vida.
A lo largo de su expansión en el siglo XX, el teatro experimental se ha nutrido de otras nuevas formas de expresión artística:
El Happening, por ejemplo, surgido en los años 50, se trata de un tipo de interpretación con estructura no lineal y que no posee un lugar específico para su representación. Se relaciona con el público y lo integra de forma activa.
Otro ejemplo es el performance art o artedelperformance, un tipo de representación caracterizado por realizarse en vivo, ante el público y dentro de la cotidianidad. Puede combinar diversas formas artísticas como la actuación el baile, la música, la poesía e incluso la pintura.
Es así como todas estas influencias y características hacen que el teatro experimental sea calificado como vanguardista. Su constante búsqueda de innovación y su línea no tradicional le permiten crear nuevas formas de lenguaje y representación para crear una experiencia de vida distinta en el público.
– El teatro experimental propone una experiencia teatral diferente a la tradicional. Muchas veces involucra al público o crea una conversación con este.
– Se basa en un lenguaje propio destinado cambiar la percepción del espectador.
– Se recrea en un universo propio, construido a partir de la propuesta particular del director y los actores.
– Abarca todas las formas de innovación dentro de la representación teatral. Puede incluso involucrar a los espectadores dentro de la escena, proponiendo una forma distinta de viajar en la historia.
– Integra muchas formas de expresión artística como la danza, la música y la poesía.
– Permite la manipulación libre del espacio y no se ata a una arquitectura teatral específica como el tradicional teatro a la italiana, en el que el espacio del público es separado del escenario de forma frontal.
– La dramaturgia dentro del teatro experimental no maneja una estructura específica y tampoco se caracteriza ser lineal o cronológica.
– El teatro experimental puede combinar un vocabulario propio y una simbología particular, que le brinda variedad de significados e interpretaciones.
– Dentro de las tendencias del teatro experimental se encuentran el surrealismo y el expresionismo, como referencias para la creación.
Poeta, dramaturgo, actor y teórico del surrealismo como movimiento. Fue uno de los impulsores en cuanto a la idea de reemplazar el clásico teatro burgués de la época con lo que él denominaba “teatro de la crueldad”. Este estilo propuesto por el autor buscaba sorprender y despertar el subconsciente humano, así como revelar al hombre ante él mismo.
En sus escritos como El teatro de la crueldad. Primer manifiesto y El teatro y su doble, defiende la idea de crear una comunión entre actor y público a través de un exorcismo mágico. Plantea el uso de gestos, sonidos y un escenario inusual con una combinación de luces para crear un lenguaje que va más allá de las palabras. Buscaba ayudar al espectador a desprenderse del pensamiento y la lógica para encontrar la vileza del mundo.
Por esta forma particular de generar un viaje no convencional para el espectador se le reconoce como parte de los precursores del teatro experimental.
Poeta y dramaturgo alemán, uno de los principales reformadores del teatro del siglo XX. A partir de los años 20 se inicia en la escritura y también desarrolla una notable actitud antiburguesa, la cual reflejaba en sus obras escritas.
Dentro de su dramaturgia incluye el “teatro épico”, una modalidad dentro del texto teatral en la cual una serie de escenas débilmente conectadas evaden la ilusión de la historia continua, realizándose interrupciones frecuentes para llevar a cabo aclaraciones con el público, como el análisis de una situación o algún argumento de un personaje.
Dentro de las obras destacadas de Brecht se encuentran:
-La Ópera de los Tres Centavos (1928)
-El Alma buena de Se-Chuan (1943)
-El círculo de tiza caucasiano (1948)
- Experimental theatre. Wikipedia, The FreeEncyclopedia. Recuperado de en.wikipedia.org
- Happening. Wikipedia, The Free Encyclopedia. Recuperado de en.wikipedia.org
- Avant-garde theatre. Drama Online. Recuperado de dramaonlinelibrary.com
- What is Avant Garde Theater?. Chegg Tutors. Recuperado de chegg.com
- DiLorenzo A (2011). A Brief Look at How Contemporary Experimental Theater Came to Be. Fameology. Recuperado de fameology.net
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